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Émission du 18 octobre 2020. Si les notes peuvent devenir des syllabes dans un rébus, c'est qu'un rébus peut, en retour, devenir une manière d'écrire la musique. Panorama des rébus, canons énigmatiques et autres hiéroglyphes musicaux de la Renaissance avec le musicologue Guillaume Bunel de l'Université Paris-Sorbonne.

Émission du 11 octobre 2020. L'improvisation n'est pas que le contraire de la composition. D'ailleurs, il ne se passe pas la même chose en passant de l'une à l'autre selon le sens dans lequel on passe. Rencontre avec les musicologues Nicolas Dufetel (CNRS/IReMus) et Clément Canonne (CNRS/Ircam) et la compositrice, improvisatrice et pianiste Eve Risser. Une émission enregistrée à la Bibliothèque publique d'information.

Émission du 4 octobre 2020. Avec des sommes de l’ordre de 30 ou 40 millions de dollars, on est tenté de penser que le prix des Stradivarius est un peu trop exorbitant pour être justifié. Mais cette démesure peut aussi entraîner d’heureuses incidences musicales. Rencontre avec Claudia Fritz chargée de recherche CNRS au sein de l’équipe Lutheries-Acoustique-Musique à l’Institut Jean le Rond d’Alembert de Sorbonne Université et Jean-Philippe Echard du Musée de la musique à la Philharmonie de Paris.

Émission du 27 septembre 2020. Amis de longue date et défenseurs l’un de l’autre, le compositeur Éric Tanguy et le philosophe Michel Onfray n’ont pas le même rapport au doute. Il n’est même pas sûr que Michel Onfray parle du même genre de doute quand il évoque Descartes que quand il parle de ses propres doutes quotidiens, là où Eric Tanguy ne doute pas exactement de la même façon selon qu’il évoque son travail ou qu’il imagine Jean Sibelius en proie à un doute qui bouleverse ses processus créatifs.

Émission du 20 septembre 2020. Les émotions font souvent la preuve des bienfaits de la musique. Mais elles prouvent aussi son emprise. Débat sur le contrôle des émotions par la musique avec Noémie Fargier et Hervé Vanel qui voient dans la double histoire de la musique d’ameublement et de la Muzak l’occasion de repenser comment une musique peut prendre le pouvoir sur nos humeurs, et entrent en dialogue avec la philosophe Lena Dormeau qui relève le rôle décisif des émotions dans la gouvernance néolibérale.

Émission du 13 septembre 2020. Des considérations psychologiques de Leonid Sabaneïev à la conférence introspective de Chaya Czernowin en passant par les entretiens avec Arthur Honegger et le journal de Gérard Pesson, les auto-analyses de compositeurs en disent souvent plus sur la musique en général que sur leur style propre. Un siècle d’écrits réflexifs sur la composition musicale, une anthologie d’auto-analyses de Janá?ek à nos jours aux éditions Droz, des auto-analyses réunies par le musicologue Nicolas Donin à qui Catherine Perret donne la réplique, depuis les réflexions sur la réflexion artistique qu’elle a pu développer dans l’essai Les porteurs d’ombre, paru chez Belin en 2001.

Émission du 6 septembre 2020. En musique, les anecdotes de profs traumatisants sont légions. Au point de donner de l’apprentissage musical, l’image d’un parcours jalonné d’intimidations, quand ce n’est d’humiliations. Pour la rentrée, deux historiens de la musique regardent le 20è siècle musical du point de vue des intimidations pédagogiques : Rémy Campos du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris et de la Haute Ecole de Musique de Genève et la musicologue Marie Duchêne Thegarid, spécialiste de l’histoire de l’enseignement musical en France. Avec les témoignages de la compositrice Edith Lejet et la chanteuse Karine Deshayes.

Émission du 30 août 2020. Pour énoncer ce qui, dans la vie du compositeur Gustav Mahler, tremble jusqu’à pouvoir bouleverser la vie de tout un chacun, le chef d’orchestre et compositeur Benjamin Garzia a publié aux Éditions de l’île bleue, une biographie romancée de Mahler, "L’instrument dont jouait l’univers". C’est dans ce même esprit que Marina Mahler, la petite fille du compositeur, vient témoigner pour Métaclassique de l’importance du message humaniste de son grand-père, Gustav Mahler. Avec la participation d’Omer Corlaix.